Od 23 do 24 października, produkowany przez "Tide Rock Music", prowadzony przez "Taihe Music Group" i produkowany przez "A Show Bing". Pierwsze dwa koncerty trasy Xue Zhiqian "Heavenly Foreign Objects" odbędą się w Suzhou. Stadion Centrum Sportowego był pełen ludzi i wystartował. To nie tylko niespodzianka „spadająca z nieba”, ale także długo oczekiwane spotkanie.
Statek kosmiczny wylądował w szoku, wieża pożądania była ekscytująca, karuzela romantycznie wypadła poza krąg, a przymus na dużej wysokości otrzymał entuzjastyczne recenzje… Koncepcja kreatywna była zmieniana cztery razy, a scena została ustawiona w dniu i noc. Różne działy, takie jak sztuka sceniczna, oświetlenie i wizja, współpracowały ze sobą, aby to stworzyć. Publiczność to super hardcore'owa podróż z muzyką sci-fi.
Do tej kosmicznej podróży zespół „tylko pokazowy” kierowany przez reżysera Xiao Sha kontynuował przygotowania przez pół roku, komunikował się ściśle z artystami i stale optymalizował plan, a wreszcie dostarczył fanom muzyki magiczną wyobraźnię i bardziej poruszający dźwięk i rozrywka świat science fiction.
W historii „Niebiańskiego Obcego” Xue Zhiqian wciela się w międzygwiezdnego oficera wykonawczego. Kazano mu zniszczyć ziemię. W przededniu zagłady ziemi zainspirowało go piękno ludzkości i poświęcił się podróżowaniu w czasie i przestrzeni, aby ocalić Ziemię.
Jak przekształcić temat koncertu „obiekty zewnętrzne” we wciągającą scenę performansu i zaprezentować na scenie koncepcje projektowe „podróży międzygwiezdnych, czasu i promu kosmicznego”, reżyser Xiao Sha narodził się z pomysłu przywrócenia statku kosmicznego na scenę . Po pełnym komunikowaniu się i wymianie poglądów z zespołem Xue Zhiqiana, Xiaosha poprowadziła wszystkich w rzadką podróż do tworzenia sceny hardcore sci-fi.
Aby umożliwić widzom zanurzenie się w opowieści o kosmosie międzygwiezdnym, zespół zaprojektował duży statek kosmiczny jako scenę. Zespół produkcyjny wykorzystał 40 18-metrowych furgonetek do załadunku i transportu akcesoriów, a także użył wielu dźwigów do nieprzerwanej pracy przez 8 dni i 8 nocy, aby podnieść 30-tonowy statek kosmiczny na wysokość 30 metrów.
W tym łączu kładzie się nacisk na bezpieczeństwo i przestrzega się ścisłych procedur budowlanych. Każdy wzrost masy musi być poddany precyzyjnym obliczeniom, wielokrotnym dyskusjom oraz weryfikacji funkcjonalności i bezpieczeństwa, aż w końcu zdałem sobie sprawę, że Xue Zhiqian „spadł z nieba” jako „międzygwiezdny wykonawca” ze statku kosmicznego 30 metrów nad ziemią.
„Heaven and Alien” wykorzystuje fabułę i fabułę w całym spektaklu, integrując „muzykę + film + scenę performance”, tworząc „prawdziwy” świat opowieści poprzez scenę, rekwizyty, wizję i oświetlenie, umożliwiając widzom zanurzenie się w nim.
Z „metafizycznego” punktu widzenia koncert podzieli emocje związane z muzyką, połączy wrażenia audiowizualne filmu i połączy wrażenia audiowizualne na żywo. Daje szerszą wyobraźnię i bardziej wciągające doświadczenie przepływu w czasie i przestrzeni.
Nad sceną ustawia się różne kombinacje lamp. Projekt oświetlenia opiera się na ogromnej konstrukcji scenicznej, a wielopoziomowy progresywny układ pozycji oświetlenia jest osadzony w całej strukturze scenicznej statku kosmicznego. A na otwierających i zamykających ekranach po obu stronach sceny zainstalowano pionowe tablice świetlne, aby prezentować bardziej zróżnicowane efekty wizualne sceny.
W całym koncercie wykorzystano ponad 2000 lamp, 28 grup ruchomych ekranów LED, które można otwierać i zamykać oraz 250 silników sterowanych cyfrowo, dzięki czemu wyświetlają bogate i różnorodne zmiany oraz w pełni ustrukturyzowane efekty świetlne. Pałki świetlne w audytorium są wykonane z materiałów biodegradowalnych i nadających się do recyklingu, co w każdym szczególe oddaje podstawową koncepcję ochrony środowiska.
Jeśli chodzi o „znaczenie”, kontynuuje unikalny humorystyczny styl Xue, a jednocześnie odpowiednio integruje ducha krytycznego i współczucia. Dzięki scenom dźwiękowym i świetlnym między science fiction a rzeczywistością robi wrażenie i wpływa na publiczność na miejscu i wybucha. Pozdrawiam za entuzjastyczny efekt.
Jeśli chodzi o tworzenie historii, Xue Zhiqian i zespół „Being for Shows” w pełni omówią szczegóły każdego doświadczenia, a scenariusze opowieści były wielokrotnie ulepszane, aby przedstawić świat muzyki i rozrywki pełen magicznej wyobraźni i nie tylko. poruszający.
Treść wizualna opiera się głównie na ewolucji fabuły, a pomocnicza „treść muzyczna” jest prezentowana jako punkt centralny. Kompleksowa kreacja z wykorzystaniem różnych mediów, takich jak obrazy, animacje i projekty graficzne, tworzy fantastyczny i dziwaczny spektakl wizualny.
Główna treść wizualna jest prezentowana na ekranie LED o powierzchni 2200 metrów kwadratowych, który w połączeniu z efektami świetlnymi i dźwiękowymi tworzy wspaniałą scenę. Wizja nie tylko nakreśla przyszły kształt statku kosmicznego, ale także łączy i nakłada się z rzeczywistymi rekwizytami w aplikacji sceny.
Aby organicznie połączyć „formę” i „intencję” sceny, zespół reżyserski wykorzystał łącznie 21 zestawów podnośników i zaprojektował ponad sto dynamicznych agencji. W celu zapewnienia bezpieczeństwa i płynnej realizacji spektaklu przetestowano odporność na nacisk i niezawodność organów, a na koniec w bardzo realistyczny sposób zaprezentowano publiczności kreatywność sceny latającego spodka.
Zgodnie z historią opowiedzianą podczas koncertu, „Interstellar Executive” wdrożył „Earth Salvation Project” jako główną fabułę i podzielił scenografię na rozdziały opowieści o niebie i obcych obiektach, konkursie na bilety na statek, podróże w czasie i ochrona ziemi.
„Wieża pożądania” podkreśla „sprzeczność”, ukazując chaotyczną scenę popadania ludzi w konflikt w celu przetrwania. 8 grup 9-metrowych „Wież pożądania” zostało zaprojektowanych na scenie, aby stworzyć ostatnią nadzieję ludzkości, zanim koniec świata zostanie skompresowany na iglicy symbolizującej „Pragnienie”
„Karuzela” skupia się na ponownym zbadaniu emocjonalnego świata ludzi z perspektywy „międzygwiezdnych dyrektorów wykonawczych”. Piękne wspomnienia ludzkości sprawiają, że „międzygwiezdni oficerowie wykonawczy” wracają do najpiękniejszej epoki na ziemi. Dlatego Xue Zhiqian chce poprzez ten koncert przekazać koncepcję ochrony środowiska, jaką jest troska o ziemię.
Scena promu czasu i kosmicznego Xue Zhiqiana została wybrana w parku rozrywki, który symbolizuje szczęście i szczęście w każdym sercu. „Karuzela” pomyślana jest jako upływ czasu i przestrzeni.
Aby odtworzyć prawdziwą scenę w wesołym miasteczku, zespół reżysera dostosował karuzelę 1:1 od producenta wyposażenia parku rozrywki, prosząc o nową kreację, ręcznie malowaną karuzelę i specjalnie dostosowany gramofon o średnicy 15 metrów dla w tym celu.
Po odbyciu podróży „wykonawca międzyplanetarny”, poruszony pięknem ludzkości, postanowił złamać porządek, ocalić ziemię, powrócić do ludzkiego świata, wezwać do ochrony środowiska i zostać dożywotnim strażnikiem ziemi. Aby pokazać emocjonalne zmiany, jakie zaszły w „Interstellar Executive Officer”, reżyser Xiao Sha i Xue Zhiqian wymienili się pomysłami i odważnie zaprojektowali dużą scenę chodzenia po linie na dużych wysokościach.
Występ sceniczny to proces ciągłego tworzenia i szlifowania treści specjalnych. Od początku do końca reżyser Xiao Sha stale podkreślał znaczenie pracy zespołowej. Kolorowe przedstawienie sceniczne to wspólne poświęcenie i wysiłek wszystkich aktorów scenicznych. .
Cały koncert zaprezentował nie tylko genialny występ, ale także entuzjazm zespołu „show must be” na scenę. Przyszłość zbada również szersze możliwości w dziedzinie występów na żywo i przyniesie pewność przyszłego rozwoju branży performatywnej.
Czas publikacji: 01.11-2021